Aubade タケイチユリ 自然に対する哲学が生む幻想とリアル

本日は、Aubade展(9/11-9/22)に出品される、タケイチユリさんの作品をご紹介いたします。

タケイチさんは、油彩や水彩などで作品を制作される絵画作家さんです。花と人が融合したような、幻想的なモチーフがとても印象的。（他にもイラストレーター、マトリョーシカ作家としてもご活躍されています！）

この度は、Aubade展DMに掲載された作品について、制作過程をお伺いしました。
どんな過程を経て、あの作品が生み出されていくのか、早速みていきましょう！

アイディアスケッチ

初めに、どのような作品にするのか、浮かんできたイメージを逃さないようにスケッチしていきます。
今回は、人物の表情と、髪の毛から魚に変わっていくラインが浮かんできたとのこと。

一見無関係に見えるモチーフの組み合わせは、クロッキーや散策をしている時にフッと浮かんでくることも多いのだとか。

「日々のインプットが心にたまって、ある時ひとつの映像になって出てくるような感じです。」

インスピレーションの原点

子どもの頃は、川辺の草花にまぎれるようにして遊んでいたというタケイチさん。
その体験から、「自然の中では、人も、1本の草と同じ」という感覚があるそうです。

タケイチさんの作品には、植物が多く登場します。
人と植物が同じ視点で描かれ、時には同じ大きさで、時には融合しながら描かれるスタイルは、幼少期に培われたものなのですね。

また、植物と同じく、空中を飛ぶ魚のモチーフも、よく描かれます。

「はるか頭上を泳ぐ魚を見て、”人間が生きられない、別の生き物たちの世界があるんだ、むしろそれが殆どなんだ”と衝撃を受けました。」

10代の頃に海に潜った経験が、作品にも色濃く反映されています。

パネル貼り＆線描き

アイディアスケッチで構図が決まったら、パネル貼りした水彩紙に筆で線描きをしていきます。
ここで、光や立体の肉付けもするのだとか。全体的にぼんやりと色がつき始めました！

着彩

最終的な色をイメージしながら、さらに色をのせていきます。
ひとつの色をのせて終わり、ではなく、目指す色をイメージしながら、必要な色を層のように重ねていきます。
完成の色を思い浮かべ、そこから逆算して作業を進めていく様子は、まさに経験の為せる技！

さらに着色を進めていきます。

「色を重ねてみて、イメージ通りの発色になった時はとても嬉しいです。」と、タケイチさん。

ここまでくると、お次はいよいよ面相筆（極めて細い線を引くための、細くて長い筆のこと。眉や顔などの細部を描くのに用いられる）で細部を描き込んでいく工程にうつっていきます。

仕上げ

”幻想性”と”リアルさ”のバランスを考えながら、描写を仕上げていきます。
モチーフや色合い、背景との関係も見据えながら、細かく整えていく作業です。

「画面全体が充実して輝きが出たように感じてきたら、いよいよ完成が近いです。」

終盤に描き加えられた、女性の体内にあるたくさん銀河は、”宇宙の中に命があり、人の中にも宇宙がある”という感覚から発想されたもの。

「月や星空は、”大きな自然”と人間もどこかで繋がっている、自らも包まれているということを教えてくれます。」

草花、海、そして宇宙。
自然に対するタケイチさんの哲学が、作品の中で生き生きと調和し、色づき、描かれます。

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「特別な技法はなく、ひたすら描いています」と、話すタケイチさん。

とはいえ、各過程を追ってみれば、その繊細で丹念な作業とインスピレーションが、美しい作品となって表現されていることが実感できます。

丁寧に紡ぎ出された作品が、どのような完成作品となっているのか…。
ぜひ9月11日から、ギャラリーにてご自身で観て、感じてみてください！

Aubade
2022年9月11日(日) ～ 2022年9月22日(木)
12:00～18:30 ／ 日曜 12:00～18:00／12日、20日 休／ 最終日～17:00迄